听听那冷雨_听听那冷雨每段解析

1.听听那冷雨出自哪本散文集

2.《听听那冷雨》的语言特点归纳

3.优美段落:余光中《听听那冷雨》

4.请评价一下余光中的《听听那冷雨》

5.听听那冷雨以什么为主题思想

6.散文节选，听听那冷雨

7.听听那冷雨讲的什么内容

8.寻余光中的听听那冷雨与乡愁的异同点

第一节

哦，狂暴的西风，秋之生命的呼吸！你无形，但枯死的落叶被你横扫，有如鬼魅碰到了巫师，纷纷逃避：黄的，黑的，灰的，红得像患肺痨,呵，重染疫疠的一群：西风呵，是你以车驾把有翼的催送到黑暗的冬床上，它们就躺在那里，像是墓中的死穴，冰冷，深藏，低贱，直等到春天，你碧空的姊妹吹起 她的喇叭，在沉睡的大地上响遍，(唤出嫩芽，像羊群一样，觅食空中）将色和香充满了山峰和平原。不羁的精灵呵，你无处不远行；破坏者兼保护者：听吧，你且聆听！

第二节

没入你的急流，当高空一片混乱，流云象大地的枯叶一样被撕扯 脱离天空和海洋的纠缠的枝干。成为雨和电的使者：它们飘落 在你的磅礴之气的蔚蓝的波面，有如狂女的飘扬的头发在闪烁，从天穹的最遥远而模糊的边沿 直抵九霄的中天，到处都在摇曳 欲来雷雨的卷发，对濒死的一年你唱出了葬歌，而这密集的黑夜将成为它广大墓陵的一座圆顶，里面正有你的万钧之力的凝结；那是你的浑然之气，从它会迸涌 黑色的雨，冰雹和火焰：哦，你听！

第三节

是你，你将蓝色的地中海唤醒，而它曾经昏睡了一整个夏天，被澄澈水流的回旋催眠入梦，就在巴亚海湾的一个浮石岛边，它梦见了古老的宫殿和楼阁 在水天辉映的波影里抖颤， 而且都生满青苔、开满花朵， 那芬芳真迷人欲醉！呵，为了给你让一条路，大西洋的汹涌的浪波 把自己向两边劈开，而深在渊底 那海洋中的花草和泥污的森林 虽然枝叶扶疏，却没有精力；听到你的声音，它们已吓得发青：一边颤栗，一边自动萎缩：哦，你听！

第四节

哎，如我是一片枯叶被你浮起，如我是能和你飞跑的云雾，是一个波浪，和你的威力同喘息，如我分有你的脉搏，仅仅不如 你那么自由，哦，无法约束的生命！如我能像在少年时，凌风而舞便成了你的伴侣，悠游天空 （因为呵，那时候，要想追你上云霄， 似乎并非梦幻），我就不致像如今这样焦躁地要和你争相祈祷。　哦，举起我吧，当我是水波、树叶、浮云！我跌在生活底荆棘上，我流血了！这被岁月的重轭所制服的生命 原是和你一样：骄傲、轻捷而不驯。

第五节

把我当作你的竖琴吧，有如树林：尽管我的叶落了，那有什么关系！你巨大的合奏所振起的音乐 将染有树林和我的深邃的秋意：虽忧伤而甜蜜。呵，但愿你给予我 狂暴的精神！奋勇者呵，让我们合一！ 请把我枯死的思想向世界吹落， 让它像枯叶一样促成新的生命！哦，请听从这一篇符咒似的诗歌，就把我的话语，像是灰烬和火星 从还未熄灭的炉火向人间播散！让预言的喇叭通过我的嘴唇 把昏睡的大地唤醒吧！西风啊，如果冬天来了,春天还会远吗?

听听那冷雨出自哪本散文集

1、“走入霏霏令人更想入非非。”2、“一个‘雨’字，点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥，一切云情雨意，就宛然其中了。” 3、“听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨。舔舔吧，那冷雨。”4、“雨气空蒙而迷幻，细细嗅嗅，清清爽爽新新，有一点点薄荷的香味。” 5、“……浓的时候，竟发出草和树沐发后特有的淡淡的土腥气……”6、“也许地下的地上的生命，也许古中国层层叠叠的记忆皆蠢蠢而蠕，也许是植物的潜意识和梦吧，那腥气。”7、“雨来了，最轻的敲打乐敲打这城市苍茫的屋顶，远远近近，一张张敲过去，古老的琴，那细细密密的节奏，单调里自有一种柔婉与亲切，滴滴点点滴滴……”8、“或是在江南的泽国水乡，一大筐绿油油的桑叶被噬于千百头蚕，细细琐琐屑屑，口器与口器咀咀嚼嚼。”9、“雨来了，雨来的时候瓦这么说，一片瓦说，千亿片瓦说，轻轻地奏吧沉沉地弹，徐徐地扣吧挞挞地打，间间歇歇敲一个雨季，即兴演奏从惊蛰到清明，在零落的坟上冷冷奏挽歌，一片瓦吟千亿片瓦吟。”10、“……千寻海底的热浪沸沸被狂风挟来……”11、“……滔天的暴雨滂滂沛沛扑来，强劲的电琵琶忐忐忑忑忐忑忑，弹动屋瓦的惊悸腾腾欲掀起。不然便是斜斜的西北雨斜斜，刷在窗玻璃上……”12、“……春雨绵绵听到秋雨潇潇；从少年听到中年，听听那冷雨。”13、“雨是一种单调而耐听的音乐是室内乐是室外乐，户内听听，户外听听，冷冷，那音乐。”14、“雨是潮潮润润的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”15、“因为雨是最最原始的敲打乐从记忆的彼端敲起。瓦是最最低沉的乐器灰蒙蒙地温柔覆着听雨的人，瓦是音乐的雨伞撑起。”“16、“鸟声减了啾啾，蛙声沉了咯咯，秋天的虫鸣也减了唧唧。”

《听听那冷雨》的语言特点归纳

听听那冷雨出自余光中的《听听那冷雨》散文集。

《听听那冷雨》是当代文学大师余光中散文创作的高峰，收录二十八篇文章，包括《听听那冷雨》《万里长城》《山盟》《朋友四型》《借钱的境界》等脍炙人口的经典名篇，另有精彩游记、书评、诗论、乐评，文风不拘一格，能带给读者多重美的享受。

既有壮阔铿锵的大手笔，又有细腻柔绵的小写意，更有深沉真挚的情感和思考，以及深厚的人文情怀。在这本书里作者以诗一样的文笔书写羁旅中对故土的情感和思考，为每一个读者提供人生的启示和前行的力量。

作者简介：

余光中（1928—2017）当代知名作家、诗人、学者、翻译家，被誉为“当代散文八大家”之一。

1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学艺术硕士。曾任教台湾大学、香港中文大学、台湾中山大学等多所高校，期间赴美国多所大学任客座教授。

余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译的创作，自称是写作的“四度空间”，驰骋文坛逾半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学风格悠远、辽阔、深沉，著作颇丰。代表作有：散文集《时间的乡愁》《听听那冷雨》《逍遥游》等；评论集《分水岭上》《举杯向天笑》等；诗集《白玉苦瓜》《藕神》等。

优美段落:余光中《听听那冷雨》

这是一篇非常独特的抒情散文。之所以独特，就在于它是一曲充满诗的韵律、节奏与灵气的文学乐章。把它拆开来，每一句都是经得起推敲咀嚼的诗行，合起来就组装成一篇深广幽远的抒情散文。

作者通过对台湾春寒料峭中漫长雨季的细腻感受描写，真切地勾画了一个在冷雨中孑然独行的游子的形象，委婉地传达出一个漂泊他乡者浓重的孤独感和思乡之情。由湿湿绵绵挥洒不去的杏花春雨，写出连绵不绝无处不在的故园乡愁。

视野开阔，想象丰富是该篇文章的一大特色，这当然是以作者深厚的文化功底为基础。从《诗经》到《辞源》，从杜甫、王维到米家的山水，旁征博引，丰富的材料使文章底蕴深厚，给人以历史和文化的厚重感。

余光中向来注重锤炼文字和语言，修辞手法运用灵活，文章辞丰美，生动细腻。文中最具特色的是大量使用叠字叠词。

比如“点点滴滴”、“滂滂沱沱”、“淅沥淅沥淅沥”等，使情感细密如织，既造成视觉上的美感，又形成音韵的复沓、回环，使整篇文章笼罩在一种细致、柔和、灵动的气韵中，读起来有着鲜明生动的节奏感。

扩展资料：

文章虽说通篇写雨，写愁，写离怨，但决不惜那朦朦的愁云蒙蒙的雨幕来晦涩自己的观点，他勇敢地涉足，足以让庸人却步的政治湍流，有意让作品的社会意义、美感价值经历洗礼和考验。

此文开篇，作者便将在凄风冷雨中产生的单调感顺势行延为对历史与现实的喟叹：“雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子。”

这妙喻准确、简赅、新鲜，下笔时全然不想着会开罪于何人，只是让艺术把真情实感馈返给现实——它的母体。大凡真爱，便不必讳言，无须粉饰，且读这一句吧：“大寒流从那块土地上弥天卷来，这种酷冷吾与古大陆分担，不能扑进她怀里，被她的裾边扫一扫吧也算是安慰孺慕之情。”

这声音来自台北，14年。不是“箴言”，却是“真言”！想当时，正统作家群中诗以“莺歌”，文以“燕舞”不乏其人，愧杀，愧杀！用艺术伪装现实，艺术只能沦落。

有时，作者也排出个把长句，但不累赘，仿佛如歌的行板。他拿手的还是让短语、短句参差跳跃产生出珠落玉盘的效果，读这句便知此说不谬：“听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。”

不仅可诵简直可唱了。人们得到了启示：诗句要有节奏，散句也要有节奏；而这节奏千变万幻，调度得当便是艺术。同类语或近义词的连用在文中也不乏见。“不过说到广义，他同样也是广义的江南人，常州人，南京人，川娃儿，五陵少年。”一下子扫过万千山水，大陆风情，如数家珍。

再看这句；“大陆上的秋天，天论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点凄凉，凄清、凄楚。于今岛上回味，则在凄楚之外，更笼上一层凄迷。一字之别，入木三分。读余光中的散文，对于爱好古典文学的人来说，则常有会心，时而颌首；

对于发蒙于新文学的青年来说，则知、美兼得，受益匪浅。当然，细心者也会发现余文中亦有西化句型杂陈其间，另有意趣。这表明在对待“民族化”的问题上余光中既坚持主脑又不偏颇自囿，至于文中大跳跃式的联想和具有现代风格的“情影置换”更能证明这一点。

请评价一下余光中的《听听那冷雨》

#好词好句# 导语余光中，男，1928年出生，台湾诗人、散文家、批评家、翻译家。祖籍福建永春，生于江苏南京 ，曾就读于金陵大学外语系（后转入厦门大学 ），1952年毕业于台湾大学外文系。下面是 考 网整理的优美段落:余光中《听听那冷雨》，欢迎阅读与借鉴。

雨天的屋瓦，浮漾湿湿的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽暗，对于视觉，是一种低沉的安慰。雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网，谁的千指百指在耳轮？“下雨了。”温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶指弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。

听听那冷雨以什么为主题思想

听听冷雨，韵味无穷。雨在一般文章中，是看的，或者主要是看的。而这里，作者却在文章一开头就提醒读者，我这个雨是听的；其次，听雨，就是听觉感受，怎么又听出个“冷”的感觉来？敏感的读者就要想想了，为什么不看雨呢？杜甫、茅盾、余秋雨写雨不都是以看为主的吗？这是余光中的选择，且看他怎么个听法，听出了怎样的美感？

他写春寒“料料峭峭”，雨声是“淋淋漓漓”、“淅淅沥沥”、“天潮潮地湿湿”。一眼可以看出，有意用了这么多的叠词。其中蕴含着什么韵味？第一，是不是有一种春寒料峭中忧郁的感觉？不错，“连思想也都是潮润润的”，而雨是“冷”的，作者要躲也躲不过。第二，这种忧郁是不是一时的？因雨而来，随雨而去的？好像不那么简单。因为作者说了，就是在梦里，也躲不过，也打着一把伞。这就是说，雨所承载的忧郁是魂牵梦绕的，是心灵无法解脱的。第三，用了这么多叠词，是不是为了表现情绪的特点？是的，下面这样的叠词还更多，叠词的使用可能会唤醒一种缠绵的感觉。第四，这是不是一般缠绵的感觉？好像不完全是，而是一种带着古典诗词韵味的缠绵的感觉。用一系列叠词表现缠绵的情感，是不是令人想到一个女词人的名作？可能的。不过，现在还不能完全肯定。

接下去，写他每天回家，从金门街到厦门街是回家。这是叙事成分，也是这篇为抒情所充溢的散文中一条叙事的暗线。作家调动起他二十多年的生命记忆，神思飞越，才气横溢，不可羁勒。作者不着痕迹地为汪洋恣肆的情绪安排了一条叙事的线索，那就是回家，从金门街到厦门街直到自己巷子深处的家。一切思绪都在这个过程中，走到家了，思绪和文章就结束了。路是很短的，单纯的，但思绪是绵长的，复杂的。这好像为一幅画设计了一个画框。

为什么有这么多的思绪？因为从金门街到厦门街很容易，但是从金门街到厦门街却遥遥无期，这是乡愁的郁积。这种乡愁，当然有政治性，但是余光中浓郁的乡愁，就集中在另一个焦点上了。他说自己在细雨中“走入霏霏”，更“想入非非”。这里暗用了一个文化典故，是《诗经》里的名句“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”，接着说到汉字的“雨”，赞叹汉字象形的精彩，从那四个点，就听出了“点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥”。这里又一次用了叠词，显然是要表现听觉的美，经营“雨”在听觉上的诗意。这无疑是本文艺术追求的主导意向。但是，余光中在突出雨的听觉美的同时，也着意在其他感觉方面加以陪衬。请看：

听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨。舔舔吧，那冷雨。

这几乎把听觉、视觉、嗅觉乃至味觉全盘调动起来，和触觉之冷融为一体。但是，所有这一切都是为了在听觉上表现雨的美感，也就是乡愁的诗意。这是一种什么样的诗意呢？

清明这季雨。雨是女性。应该最富于感性。雨气空濛而迷幻，细细嗅嗅，清清爽爽新新。

这一下明确了，这种诗意，具有女性美，又是这样的叠词结构，和李清照的《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”如出一辙。余光中就是要把雨引起的乡愁，不但定位在古典诗歌的韵味上，而且定位在古典诗歌的节奏上，尤其是李清照式的节奏和汉语和特殊韵律上：

雨不但可嗅，可观，更可以听。听听那冷雨。听雨，只要不是石破天惊的台风暴雨，在听觉上总是一种美感。大陆上的秋天，无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点凄凉，凄清，凄楚。于今在岛上回味，则在凄楚之外，更笼上一层凄迷。

这种凄迷之美，不但来自生活，而且来自古典美学传统。梧桐，细雨，点点，滴滴，是李清照词中的意象，而雨打荷叶之声，则典出韩愈《盆池五首之一》：“莫道盆池作不成，藕档初种已齐生。从今有雨君须记，来听萧萧打叶声。”因而余光中的乡愁是一种文化，而且不是一般的文化，而是古典文化。在活用古典诗意和节奏方面，可以说是左右逢源，涉笔成趣。其诗意的典故可能有过分密集之嫌了，诗的韵味已经相当饱和了，但王禹偁的散文《竹楼听雨》又被结合进来。这是信笔拈来、不忍割爱吗？不是。这是一笔相当自然的过渡。因为，余光中要借助他的听雨，转入在屋顶上听雨。他说：

雨打在树上——瓦上，韵律都清脆可听。尤其是铿铿敲在屋瓦上，那古老的音乐，属于中国。

为什么一定要牵出屋瓦来？在梧桐上，在荷叶上，不是已经很美了吗？因为完全引用那古典的听觉之美，还不足以表现当时台北的特点。文章中有两点须留意：第一，文章中，反复提到雨打在屋瓦上，而且老是说日式的屋瓦。其实严格地说，应该是中式的，因为日式的瓦屋顶，是从中国模仿过去的。日本统治台湾五十年，建筑了许多类似中国瓦屋的房子。第二，文中有一句：“台北你怎么一下子长高了。”前面还有一句：“不久公寓的时代来临。”这是指上世纪七十年代台北城市现代化，瓦屋顶迅速消失。公寓是西式高楼，平顶，因而下起雨来，就听不到雨声了。“瓦的音乐竟成了绝响。千片万片的瓦翩翩，美丽的灰蝴蝶纷纷飞走，飞入历史的瓦翩翩，美丽的灰蝴蝶纷纷飞走，飞入历史的记忆。”触发余光中凄凉之感的，不仅仅是传统建筑风格即将消失，而且是传统文化诗意的消失：

鸟声减了啾啾，蛙声减了咯咯，秋天的虫吟也减了唧唧……要听鸡叫，只有去《诗经》的韵里寻找。

就连屋顶的消失，都写得很美，一连几组叠词，都是声音的美，相当精致。余光中的古典文化修养，声情并茂，甚至给苛刻的评论家（董桥）以露才扬己、缺乏克制的印象。但是从全文看来，这还只是一个方面，甚至可以说还不是最精彩的部分。因为这毕竟是古典的追寻，古典语言修养的流露。而余光中是一个当代诗人，又是英语专业人士，他还有另方面的才华，在超越古典的方面寻找表现形式，那就是雨打在屋瓦上的现代感觉和现代美学语言的创造：

雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻。

如果说“瓣”作为量词还具有汉语的特点的话，那么“轻轻重重轻轻”，就是西方的诗的节奏特点了。中国古典诗歌的音乐性表征是平仄，平平仄仄平平，而英语、俄语诗歌的节奏则讲究轻重交替。中学语文课中高尔基的《海燕》就是这样的，只是一翻译就把轻重格律淹没了。

从这里开始，中国古典诗歌的音乐性和西方诗歌的音乐性开始交融。

（雨）夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑密织成网，谁的千指百指在耳轮。

“敲击音”、“滑音”，是钢琴演奏的术语，诗化、音乐化的西方成分越来越明显。把听觉的舒畅转化为触觉的，这种修辞方式，在中国古典诗歌中是少见的，倒是在西方现代诗歌中比较常见。下面文字中西方诗歌的修辞色彩就更浓郁了：

“下雨了”，温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。

这里的修辞核心当然还是听觉的音乐性，内涵是中国传统的屋瓦，在修辞上却是西方诗歌中常用的多层次的暗喻手法。复合性的暗喻之间，不但没有互相干扰，而且结合得当严密。第一，把雨声之美比作钢琴演奏；第二，把演奏者比作美人；第三，把美人说成是灰色的（联想到西方童话中的“灰姑娘”），和雨天的阴暗光线统一；第四，加上定语“温柔的”，和绵绵细雨的联想沟通；第五，由于是钢琴演奏，屋瓦顺理成章地成了琴健，黑和灰的形容，和钢琴上的黑键白键相称；第六，把雨的下落比作美人的纤手，把冷雨转化为“冰冰的感觉“；第七，把这一切综合起来，把一个下午的雨，转化为一场钢琴乐章的演奏，“奏成了黄昏”，说是雨声如音乐，美好得让人忘记了时间。

读《听听那冷雨》，不仅会使你动于心，而且会让你感于形，爽于口，悦于耳，极富感性体验。本文最见特色的另—种美质就是创造了一种语言美的极致。一是利用汉字特有的声韵特点，造成一种极富音乐感的音韵美质。他用新奇大胆的叠词组合,写雨形、雨态、雨声、雨情,“淅淅沥沥”，“淋淋漓漓”,“清清爽爽新新”。“雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻”，写得情意缠绵，音韵缠绵，读起来特有韵味，品起来也特有情味。创造性的叠词连绵把一个“雨”字，从形到意到神，描画得遂情遂意，融情融意：“譬如凭空写一个雨字，点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥，一切云情雨意，就宛然其中了”。把“汉族的心灵，祖先的回忆和希望”都寄托在这特能代表汉字美质的“雨”字上。作者还巧妙地建构一种谐音辞格，“风里雨里,走入霏霏，想入非非”,“隔着千山万山，千伞方伞”，形成妙手天成的意韵效果。将“凄凉、凄清、凄楚、凄迷”这样的近义词连用，也使得词意的传情效果特别细腻、深切。“嗅嗅、闻闻、舔舔”这种感觉借移手法的运用，这样一种特别的词语设置，看似无理，却特有情，都使语句产生了奇妙的艺术效果。二是诗化的言语描述方式，更是创造了一种醉人的意境美。或将概述性语言形象化造成意境，“饶你多少豪情侠气，怕也经不起三番五次的风吹雨打”,“一颗敏感心灵的一生,楼上，江上，庙里,用冷冷的雨珠子串成”。或用拟喻描述，把实景虚幻化,构成美妙诗境，以寄托缠绵诗思。“雨来了，最轻的敲打乐敲打这座城市，苍茫的屋顶，远远近近，一张张敲打过去，古老的琴，那细细密密的节奏，单调里自有一种柔婉与亲切。”或借用，或化用古诗词入文，也使得文中凭添几分诗意。“写景若要出色，得有点诗人的本领，叙事若要生动，得有点家的才能，而进一步若要抒情，则更须诗人之笔。生活中的感性要变成笔端的感性，还得善于捕捉意象，安排声调。”1余光中是诗人兼散文家的，他用诗人丰富奇妙的想象，用诗人形象化的抒情语言来写散文。在他的笔下，雨是光、色、声、味俱全。料料峭峭、淋淋漓漓，敲打这城市，像敲打一架古老的琴，一张张的敲过去，细细密密—－清清楚楚的雨形。淅淅沥沥，滴滴点点滴滴，像母亲唱的摇篮曲，像千百头蚕啮食桑叶，细细琐琐屑屑－－清清晰晰的声音。而清清爽爽新新，有一点点薄荷的香味，淡淡土腥气，－－这又是真真切切的味。潇潇冷雨，潮潮湿湿，凄凉，凄清，凄楚，再笼上一层凄迷－－简直是可触可摸可感。除此以外，无论疏雨滴梧桐、骤雨打荷叶，还是雨打竹楼、雨打树上瓦上，其韵律都清脆动听；也可以让读者随着他一同去舔舔冷雨，嗅嗅闻闻雨味、雨气，感受那雨趣、雨韵、雨的生息与灵性。作者是全方位、多角度、长镜头地作雨景描画的，既充分展示出了客观世界的厚实性，又巧妙地表现了主观感受的强烈性和鲜明性，更是尽情地显示出作者情感世界的丰富与深厚。

散文节选，听听那冷雨

主题：作者表达出浓浓的乡思，淡淡的乡愁，拨动着读者的心弦。他的散文《听听那冷雨》抒写的是深深的思乡情绪，这种乡情主要是通过雨声的描写流淌而出的，借冷雨抒情，将自己身处台湾，不能回大陆团聚的思乡情绪娓娓倾诉，但另一方面这种乡情也表现在他在文中化用的诗词里面，中国古典诗词的意趣在被赋予生命的冷雨中表现得更淋漓尽致。

《听听那冷雨》是余光中的代表作品，文章虽说通篇写雨，写愁，写离怨，但决不借那朦朦的愁云蒙蒙的雨幕来晦涩自己的观点，他勇敢地涉足让庸人却步的政治湍流，有意让作品的社会意义、美感价值经历洗礼和考验。

余光中，生于1928年10月21日，卒于2017年12月14日，当代著名作家、诗人、学者、翻译家，出生于南京，祖籍福建永春，因母亲原籍为江苏武进，故也自称“江南人”。

听听那冷雨讲的什么内容

散文节选，听听那冷雨

　惊蛰一过，春寒加剧。先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿，即连在梦里，也似乎把伞撑着。而就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。

　连思想也都是潮润润的。每天回家，曲折穿过金门街到厦门街迷宫式的长巷短巷，雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。

　想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着雨的。

　这种感觉，不知道是不是从安东尼奥尼那里来的。不过那一块土地是久违了，二十五年，四分之一的世纪，即使是雨，也隔着千山万山，千伞万伞。二十五年，一切都断了，只有气候，只有气象报告还牵连在一起。

　大寒流从那块土地上弥天卷来，这种酷冷吾与古大陆分担。不能扑进她怀里，被她的裾边扫一扫吧也算是安慰孺慕之情。

　这样想时，严寒里竟有一点温暖的感觉了。这样想时，他希望这些狭长的巷子永远延伸下去，他的思路也可以延伸下去，不是金门街到厦门街，而是金门到厦门。

　他是厦门人，至少是广义的厦门人，二十年来，不住在厦门，住在厦门街，算是嘲弄吧，也算是安慰，不过说到广义，他同样也是广义的江南人，常州人，南京人，川娃儿，五陵少年。

　杏花春雨江南，那是他的少年时代了。再过半个月就是清明。安东尼奥尼的镜头摇过去，摇过去又摇过来。

　残山剩水犹如是。皇天后土犹如是。纭纭黔首纷纷黎民从北到南犹如是。那里面是中国吗?那里面当然还是中国永远是中国。

　只是杏花春雨已不再，牧童遥指已不再，剑门细雨渭城轻尘也都已不再。然而他日思夜梦的那片土地，究竟在哪里呢?

　在报纸的头条标题里吗?还是香港的谣言里?还是傅聪的黑键白键马思聪的跳弓拨弦?还是安东尼奥尼的镜底勒马洲的望中?

　还是呢，故宫博物院的壁头和玻璃橱内，京戏的锣鼓声中太白和东坡的韵里?

　杏花。春雨。江南。六个方块字，或许那片土就在那里面。

　而无论赤县也好神州也好中国也好，变来变去，只要仓颉的灵感不灭美丽的中文不老，那形象，那磁石一般的向心力当必然长在。

　因为一个方块字是一个天地。太初有字，于是汉族的心灵他祖先的回忆和希望便有了寄托。

　譬如凭空写一个?雨?字，点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥，一切云情雨意，就宛然其中了。

　视觉上的这种美感，岂是什么rain也好pluie也好所能满足?

　翻开一部?辞源?或?辞海?，金木水火土，各成世界，而一入?雨?部，古神州的天颜千变万化，便悉在望中，

　美丽的霜雪云霞，骇人的雷电霹雹，展露的无非是神的好脾气与坏脾气，气象台百读不厌门外汉百思不解的百科全书。

寻余光中的听听那冷雨与乡愁的异同点

听听那冷雨讲的是作者身处台湾对大陆的深厚思念。

1.内容简介：

《听听那冷雨》是当代文学大师余光中散文创作的高峰，收录二十八篇文章，另有精彩游记、书评、诗论、乐评，文风不拘一格，能带给读者多重美的享受。

既有壮阔铿锵的大手笔，又有细腻柔绵的小写意，更有深沉真挚的情感和思考，以及深厚的人文情怀。在这本书里作者以诗一样的文笔书写羁旅中对故土的情感和思考，为每一个读者提供人生的启示和前行的力量。

2.作品鉴赏：

行文中，作者决不忽略文字的美感价值。冷雨中诱出了祖宗的诗韵，君不见“渭城朝雨邑轻尘”、“清明时节雨纷纷”都以“变奏曲”形式流韵在字里行间。

作者的“情丝”与雨丝始终交织着，在冷雨中忆起了初临孤岛时的“凄迷”，也忆起了初恋时的温馨，也讲在基隆的港堤上，也许在四川的池塘里。他相信“商略黄昏雨”的意趣，只有在中国方可尽享。

作者的介绍和评价：

1.作者介绍：

余光中，当代著名作家、诗人、学者、翻译家，出生于江苏南京，祖籍福建泉州永春。因母亲原籍为江苏武进，故也自称“江南人”。

1947年毕业于南京青年会中学，入金陵大学外文系，1949年转厦门大学外文系，1952年毕业于台湾大学外文系。余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译，自称为自己写作的“四度空间”，被誉为文坛的“璀璨五彩笔”。

2.作者评价：

从诗歌艺术上看，余光中被誉为“艺术上的多栖主义诗人”。作品风格极不统一，诗风因题材而异。表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。

其文学生涯悠远、辽阔、深沉，且兼有中国古典文学与外国现代文学之精神，创作手法新颖灵活，比喻奇特，描写精雕细刻，抒情细腻缠绵，一唱三叹，含蓄隽永，意味深长。

余光中的《听听那冷雨》与《乡愁》的区别为：性质不同、手法不同、内容不同。《听听那冷雨》与《乡愁》都是抒写的是深深的思乡情绪。

一、性质不同

1、《听听那冷雨》：《听听那冷雨》是著名诗人余光中的散文作品。

2、《乡愁》：《乡愁》是著名诗人余光中创作的一首现代诗歌。

二、手法不同

1、《听听那冷雨》：《听听那冷雨》通过雨声的描写流淌而出的，借冷雨抒情。

2、《乡愁》：《乡愁》借邮票、船票、坟墓、海峡这些实物，把抽象的乡愁具体化。

三、内容不同

1、《听听那冷雨》：《听听那冷雨》讲述了自己身处台湾，不能回大陆团聚的思乡情绪。

2、《乡愁》：《乡愁》讲述了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念。

扩展资料

这是一首写乡愁的诗，诗里把“乡愁”具象化了，而且运用得十分巧妙。其巧妙之处在于，他紧紧地围绕着人生几个阶段中最具特征的一些行为来表现乡愁。譬如小时候的乡愁是“一枚小小的邮票”，把“邮票”作为乡愁的代号，不仅印象深刻，而且极易理解。

诗的最后一节，可以说是在特定的历史背景下形成的乡愁，那“一湾浅浅的海峡”把“我”和“大陆”隔开，是民族悲剧所造成的。撇开政治性的因素不谈，仅从乡愁的难以消除的角度，诗的情绪也似乎隐隐地透露出一种希望国家统一民族团结的愿望。

由政治原因而造成的国家分裂的局面，诗人是无可奈何的，但是诗人作为华夏子孙的内心愿望，却代表了绝大部分中国人的心愿。相信这一天必定会到来的。